"Ela": A Virgem Maria na arte contemporâneaDaniel Martín SalvadorA música tem de reforçar a Palavra".Vetraria Muñoz de Pablos é uma empresa familiar dedicada à criação, restauro e conservação de vitrais. É bastante normal que nos deparemos com este tipo de arte quando entramos numa igreja, no entanto, normalmente não sabemos muito sobre o que se passa nessa altura.
Pablo Muñoz Ruiz, licenciado em Belas Artes e membro da equipa da Vetraria, faz descer os vitrais ao nosso nível, para que possamos conhecê-los um pouco melhor.
Em que consiste a restauração do vidro manchado?
-Restauração como uma ideia propõe a recuperação de um bem que tenha sido danificado ou deteriorado a fim de o trazer de volta ao seu estado inicial, na medida do possível, eliminando os factores que o deterioraram e melhorando a sua conservação para o futuro. Colocar isto em prática é complexo porque há muitos casos diferentes. Além disso, a restauração de um vitral cobre diferentes áreas, e não apenas a restauração de um objecto. O vitral histórico é ao mesmo tempo um recinto, um suporte plástico e iconográfico e um filtro de luz. Ao restaurar um vitral temos em conta todos estes factores e consideramos não só a restauração material do objecto, mas também a restauração do programa iconográfico e a luz interior criada como uma forma simbólica.
A janela é um elemento que o faz notar a sua presença muito antes de o ver, porque gera um ambiente luminoso que o envolve. Neste sentido, cada momento da história procurou dar-lhe um significado intencional e específico. A luz não é a mesma no período gótico, que se baseia nas palavras de Jesus "Eu sou a luz do mundo; aquele que me segue não andará na escuridão, mas terá a luz da vida", como é no período barroco, em que se procura toda a luz branca disponível, ou num espaço contemporâneo que tem múltiplas intenções.
Sempre insistimos na necessidade de restaurar cada um destes elementos como um todo, uma vez que eles fazem parte da identidade da obra. Logicamente, existem obras muito diferentes em espaços muito diferentes com abordagens e circunstâncias muito diferentes, mas o nosso empenho leva-nos sempre a valorizar o bem como um todo, para que a intervenção seja tão completa e respeitosa quanto possível. No final, o ideal é que a restauração em si passe despercebida e que a própria obra seja colocada no cenário em que foi concebida.
Qual é o estado actual da arte dos vitrais?
-O vidro manchado, como muitas outras disciplinas artísticas e artesanais, sempre dependeu muito da arquitectura. Dependendo do uso e da necessidade de luz que teve ao longo da história, o vidro manchado tem vindo a fornecer soluções a essa arquitectura. É uma disciplina artística que nasceu e tem lugar principalmente na arte religiosa, mas desde o final do século XIX até agora existem também muito bons exemplos de vitrais fora deste ambiente religioso.
A arquitectura contemporânea dispensou muitas destas disciplinas em favor de materiais pré-fabricados e conjuntos padronizados para uso industrial, o que significa que os vitrais actuais ocupam espaços muito especiais ou mais exclusivos, com um claro propósito de intervenção no ambiente que ocupam. Assim, existem realmente duas linhas nas quais se desenvolve: o vitral independente da arquitectura que é exposto e exposto em salas de exposição juntamente com pintura e escultura. E um vitral em transformação formal e conceptual que se adapta a novos materiais e novas formas dentro da arquitectura. Os conceitos de recinto, suporte plástico e filtro de luz de que falava antes ainda são factores inevitáveis a ter em conta e, portanto, a continuar a trabalhar na criação e concepção de novas obras.
Como é que esta indústria mudou com a tecnologia?
-Tecnologia influencia tudo. E a arte e a tecnologia têm andado sempre de mãos dadas. No caso do vidro manchado, ainda mais porque tudo o que o constrói, todos os materiais que utiliza e os processos necessários à sua criação foram e são uma inquestionável exibição tecnológica, tanto no fabrico do vidro e dos metais que o acompanham como no tratamento e processamento subsequente.
Por outro lado, o mundo digital faz parte de todas as oficinas há mais de duas décadas. Para nós, as escalas digitais, centros CNC multi-ferramentas, corte e gravação a laser ou plotters estão perfeitamente integrados em muitas tarefas diárias. Mas todas estas ferramentas de última geração coexistem com processos medievais, máquinas do século XIX e ferramentas manuais que também utilizamos diariamente. O trabalho continua a ser o mesmo e ainda é feito substancialmente da mesma forma que era há séculos atrás, mesmo que existam ferramentas que tornam as coisas mais fáceis em alguns aspectos.
Será que as obras de arte originais mudam após o restauro?
-Depende dos casos e da deterioração que sofreram. Poderíamos dizer que uma restauração é uma consequência de má conservação, de modo que a restauração inclui danos que não teriam ocorrido ou não teriam sido dramáticos se tivesse sido bem conservada. No caso de vitrais que carecem de protecção ou de barreiras físicas para os defender, é fácil a quebra e perda de vidro, o que tradicionalmente tem levado, em muitos casos, a intervenções de emergência infelizes que acabam por produzir outros tipos de danos e tornam as restaurações subsequentes mais complicadas.
A restauração é sempre dramática para uma obra de arte de qualquer tipo porque envolve o tratamento dos danos que violaram a obra, razão pela qual é importante que seja realizada por profissionais qualificados que a possam restaurar à sua antiga glória e garantir a sua conservação e estabilidade ao longo do tempo.
Que processo deve ser seguido para a conservação dos vitrais?
-Para conservar um vitral, como qualquer outro objecto, é primeiro necessário avaliar as possíveis causas da sua deterioração, tanto física como ambiental, e estabelecer as medidas de protecção apropriadas para evitar a ocorrência destes danos. Uma vez estabelecidas estas causas e fornecida a protecção adequada, devem ser estabelecidas directrizes de restauração e conservação, que sejam fáceis de executar uma vez que os danos tenham sido minimizados na medida do possível. A restauração é muito mais dispendiosa do que a conservação. O que acontece é que a conservação envolve vigilância e tutela que deve ser organizada por pessoas treinadas para saber o que fazer em qualquer altura dentro de um quadro ordenado, e essa parte é complicada de coordenar.
O processo é diferente nas igrejas, porque são lugares santos?
-Trabalhamos sempre a pensar que o vitral tem uma função dentro da igreja e não é um objecto descontextualizado num museu, e que deve continuar a desempenhar essa função enquanto a igreja permanecer activa. Essa é a sua justificação e razão de ser, e é um factor importante a ter em conta quando se intervém.
Por vezes restaura-se uma obra que não está no seu devido lugar, ou que faltam elementos que foram perdidos e são necessários para a compreender, ou que fazia parte de um grupo que foi alterado ou diminuído. Nestes casos, a recuperação da ideia inicial que devolve a obra à sua função religiosa é mais do que necessária, porque faz parte da sua identidade, é para ela que foi concebida e é o que a justifica. Nem sempre é possível porque logicamente envolve a utilização de recursos que nem sempre estão disponíveis, mas é importante ir o mais longe possível para que isso aconteça.
¿Como é que é o processo criativo na criação de vitrais?
-Como temos estado a falar, o vidro manchado necessita e utiliza uma grande e variada quantidade de materiais, técnicas e procedimentos. Cada um deles tem as suas particularidades e requer conhecimentos específicos. Isto traduz-se na soma de vários ofícios que em fases anteriores da história foram desenvolvidos de uma forma especializada por diferentes trabalhadores. Hoje em dia, estas grandes oficinas de trabalhadores especializados já não são possíveis e uma pessoa assume todas as tarefas a realizar. Desenho, cartonagem, corte, pintura, fornos e fundição, chapa de chumbo, ferreiro, alvenaria, o escritório e também a parte comercial.
É bastante complexo. Mas para nós o mais importante é o diálogo ou a conversa que é gerada com o lugar a que se destina. Não se trata apenas de fazer uma peça que pode ser colocada num espaço ou numa janela, trata-se de o trabalho fazer sentido no seu lugar. Que o cativa e lhe diz coisas quando o vê, que guia o seu olhar, e que quando se vira para o deixar, envolve-o e acompanha-o. Esse é o nosso trabalho.
Existem factos interessantes sobre os vitrais que as pessoas normalmente não conhecem?
-Bem, para ser honesto, eu diria quase tudo. As janelas de vidro manchado estão normalmente a uma altura que as torna inacessíveis a quase qualquer pessoa, e quando se pode vê-las de perto é difícil compreendê-las se alguém não lhe tiver explicado previamente o que está a ver para além de uma imagem. Tentamos fazer a maior divulgação possível, entre profissionais do património, amantes da arte e outros grupos. A frase "Não podia imaginar que isto pudesse ser assim" é bastante frequente.
Existem muitas técnicas diferentes aplicáveis ao vidro que nos permitem criar um vitral. Pode ser pintado como uma pintura com técnicas de água ou óleo, fundido em peças ou camadas num forno, montado com metais tais como chumbo, bronze ou ferro, ou fundido com materiais tais como betão ou resina. Sem mencionar a variedade de processos diferentes que nos permitem alterar a natureza do vidro para mudar a sua cor ou forma. O vidro manchado é uma arte desconhecida para a maioria das pessoas, mas é extraordinariamente sedutor e excitante para aqueles que se aproximam dele e começam a descobri-lo.
Que obras de vidro recomenda que vejamos?
-Podemos começar a citar muitas obras europeias, como a Sainte Chapelle, que é uma referência inevitável e excitante de ver. Mas prefiro concentrar-me em Espanha porque temos muito bons vitrais e muito bons conjuntos. Na arte religiosa, poderíamos começar por mencionar muitas catedrais. Na catedral de Segóvia temos vindo a trabalhar há vários anos num projecto ambicioso que o capítulo da catedral está a financiar com grande esforço e será concluído dentro de alguns anos. Tem um magnífico conjunto de vitrais maneiristas, bem como outros extraordinários vitrais dos séculos XVII e XIX. A catedral de Ávila também, na zona do presbitério e do transepto. Sevilha é fantástica. Granada. A catedral de León, é claro. Há algumas jóias desconhecidas, como os vitrais da Capela do Hospital Niño Jesús em Madrid, de 1881. A igreja de Los Jerónimos, ao lado do museu do Prado.
E fora do ambiente religioso, os vitrais do Banco de España, em Madrid, são magníficos. Tem uma colecção do final do século XIX e início do século XX que são uma referência em qualquer livro de arte. Tem também vitrais contemporâneos muito interessantes dos anos 80. Na Universidade Complutense da Faculdade de Filosofia, ou no salão de assembleia da Escola de Arquitectura. Não é difícil encontrar vitrais no nosso ambiente, o que é difícil é para as pessoas apreciá-los pelo que são: as jóias que nos iluminam e enriquecem.
