L'art au service des futurs artistesRencontres pour les musiciens et artistes catholiques et festivals de musique catholique"Elle" : la Vierge Marie dans l'art contemporainL'audience s'est déroulée dans la chapelle Sixtine, qui a accueilli quelque 200 artistes : peintres, sculpteurs, architectes, écrivains, poètes, musiciens, metteurs en scène et acteurs. Parmi eux se trouvaient les écrivains Javier Cercas (Premio Planeta 2019) et Cristina Morales, l'artiste Gonzalo Borondo et le guitariste Amigo Girol.
L'Église et l'art
"Votre présence me rend heureux, car l'Église a toujours entretenu avec les artistes une relation que l'on peut qualifier de naturelle et particulière. C'est une amitié naturelle, parce que l'artiste prend au sérieux la profondeur inépuisable de l'existence, de la vie et du monde, même dans ses contradictions et ses côtés tragiques. Cette profondeur risque de devenir invisible au regard de nombreux savoirs spécialisés, qui répondent à des besoins immédiats, mais qui peinent à voir la vie comme une réalité à multiples facettes.
L'artiste nous rappelle à tous que la dimension dans laquelle nous évoluons, même si nous n'en sommes pas conscients, est celle de l'Esprit. Votre art est comme une bougie qui est remplie de l'Esprit et qui nous fait avancer. L'amitié de l'Église avec l'art est donc naturelle. Mais c'est aussi une amitié particulière, surtout si l'on pense aux nombreux pans de l'histoire que nous avons parcourus ensemble et qui appartiennent au patrimoine de tous, croyants et non-croyants", a déclaré le pape dans son discours de clôture. discours.
François a également souligné que la relation qui a toujours existé entre l'Église et l'art doit également exister à notre époque.
La créativité de l'artiste
"L'artiste est un enfant - ce n'est pas une insulte - cela signifie qu'il évolue avant tout dans l'espace de l'invention, de la nouveauté, de la création, de la mise au monde de quelque chose qui n'a jamais été vu auparavant. Ce faisant, il réfute l'idée que l'homme est un être de mort. Il est vrai que l'homme doit accepter sa mortalité, mais il n'est pas un être pour la mort, mais pour la vie. Un grand penseur comme Hannah Arendt affirme que le propre de l'être humain est de vivre pour apporter de la nouveauté au monde. Telle est la dimension de la fécondité humaine. Apporter de la nouveauté. Même dans la fécondité naturelle, chaque enfant est une nouveauté".
Cette même créativité naturelle est également vécue par les artistes, qui apportent leur propre "originalité" : "Dans vos œuvres, vous vous présentez toujours comme les êtres irremplaçables que nous sommes tous, mais avec l'intention de créer encore plus (...) vous mettez en lumière l'inédit, vous enrichissez le monde d'une nouvelle réalité (...) La créativité de l'artiste semble donc participer à la passion générative de Dieu, la passion avec laquelle Dieu a créé. Vous êtes les alliés du rêve de Dieu ! Vous êtes des yeux qui regardent et qui rêvent. Il ne suffit pas de regarder, il faut aussi rêver (...) Nous, les êtres humains, nous aspirons à un monde nouveau que nous ne verrons pas entièrement de nos propres yeux. Mais nous y aspirons, nous le cherchons, nous en rêvons. Les artistes ont donc la capacité de rêver de nouvelles versions du monde".
Entre réalité et rêve
En ce sens, citant Guardini, le Pape a souligné que les artistes sont un peu comme des "prophètes". L'art va au-delà des apparences et de la fausse beauté, du "maquillage", car il agit "comme une conscience critique de la société". Ainsi, il "nous fait réfléchir", "nous rend attentifs", en révélant la réalité avec "ses contradictions, dans ses aspects qu'il est plus confortable ou commode de garder cachés". L'art, a ajouté le pape, a la capacité de nous confronter à des choses qui "nous dérangent parfois, en critiquant les faux mythes d'aujourd'hui, les nouvelles idoles, les discours triviaux, les pièges du consumérisme, les ruses du pouvoir". C'est pourquoi les artistes ont "la capacité d'aller au-delà, en tension entre la réalité et le rêve".
Plus loin, le pape établit une relation entre l'art et la foi : "L'une des choses qui rapprochent l'art de la foi, c'est qu'il dérange un peu. L'art et la foi ne peuvent pas laisser les choses telles qu'elles sont : ils les changent, les transforment, les déplacent. L'art ne peut jamais être un anesthésiant ; il donne la paix, mais il n'endort pas les consciences, il les maintient éveillées. Souvent, vous les artistes, vous essayez aussi de sonder les profondeurs de la condition humaine, les abîmes, les parties sombres. Nous ne sommes pas que lumière, et vous nous le rappelez ; mais il faut jeter la lumière de l'espoir dans les ténèbres de l'être humain, de l'individualisme et de l'indifférence".
Art et beauté
En ce sens, le pape a demandé aux artistes de nous aider à "entrevoir la lumière, la beauté qui sauve".
Car, comme le souligne Francisco, "l'art a toujours été lié à l'expérience de la beauté". Simone Weil écrivait : "La beauté séduit la chair pour obtenir la permission de passer dans l'âme" (L'ombra e la grazia, Bologna 2021, 193). L'art touche les sens pour animer l'esprit et le fait à travers la beauté, qui est le reflet des choses lorsqu'elles sont bonnes, justes, vraies. C'est le signe que quelque chose a une plénitude : c'est alors que nous disons spontanément : "Comme c'est beau". La beauté nous fait sentir que la vie va vers la plénitude. Dans la vraie beauté, nous commençons à ressentir le désir de Dieu. Beaucoup de gens attendent de l'art qu'il revienne davantage à la beauté.
Le pape a rappelé qu'il est vrai qu'il existe une forme de beauté fausse et artificielle. "La vraie beauté, en fait, est le reflet de l'harmonie. En théologie - c'est intéressant - les théologiens décrivent la paternité de Dieu, la filiation de Jésus-Christ, mais lorsqu'il s'agit de décrire l'Esprit Saint : l'Esprit est harmonie. Ipse harmonia est. C'est l'Esprit qui fait l'harmonie.
L'harmonie de l'Esprit
François a poursuivi en disant que l'artiste possède aussi quelque chose de cet Esprit pour créer l'harmonie. "L'harmonie, c'est quand il y a plusieurs parties, différentes les unes des autres, mais qui composent une unité, différente de chacune des parties et différente de la somme des parties. C'est une chose difficile, que seul l'Esprit peut rendre possible : que les différences ne deviennent pas des conflits, mais des diversités qui s'intègrent ; et en même temps que l'unité ne soit pas l'uniformité, mais englobe le multiple. L'harmonie fait ces miracles, comme à la Pentecôte.
Cette harmonie naît parfois, paradoxalement, d'un choc : "Je suis toujours frappé par la pensée de l'Esprit Saint comme celui qui permet les plus grandes perturbations - pensez au matin de la Pentecôte - et qui ensuite fait l'harmonie. Ce qui n'est pas l'équilibre, non, pour faire l'harmonie il faut d'abord le déséquilibre ; l'harmonie est une chose différente de l'équilibre". Ce message, a poursuivi le pape, est tout à fait d'actualité, car il a souligné que nous vivons dans une "mondialisation globalisante", qui est le "danger de notre temps". Le pape a mis en garde contre cette uniformisation qui "peut opérer sous un faux prétexte d'unité".
La mission des artistes
Dans ce contexte, le rôle de l art est fondamentale : "Vous, les artistes, vous pouvez nous aider à faire de la place à l'Esprit. Quand nous voyons le travail de l'Esprit, qui est de créer l'harmonie à partir des différences, non pas pour les anéantir, non pas pour les uniformiser, mais pour les harmoniser, alors nous comprenons ce qu'est la beauté.
Le Pape a encouragé les artistes à continuer à pousser leur créativité et à "marcher sur ce chemin". Avant de prendre congé, le Saint-Père leur a demandé de ne pas oublier les pauvres, qui ont eux aussi besoin d'art et de beauté, même plus que d'autres, en raison des circonstances très difficiles de leur vie. "Ils n'ont généralement pas de voix pour se faire entendre. Vous pouvez être les interprètes de leur cri silencieux". Il a également exprimé son souhait que ses œuvres d'art "rendent gloire à Dieu, qui est le Père de tous, et que tous recherchent, même à travers l'art".
