Die Klarheit, mit der sich die Gedichte von Daniel Cotta entfalten, überrascht mich nicht, wenn er bereits in seinen Zwanzigern mit dem Schreiben eines Buches begonnen hat. Kreuzwegstationen-und später, in den Fußstapfen von Miguel Hernández, gab er sich der Nachahmung von Calderón de la Barca hin mit einem prächtigen (und noch unveröffentlichten) autosakramentalen Werk mit dem Titel EffetáCottas Gedichte, natürlich in der Art und Weise der Gedichte des Goldenen Zeitalters und in den strengen Maßen, die die lopeske Kunst der Komödie vorschreibt, obwohl ihr Thema eher dem heutigen Menschen entspricht. Cottas Poesie ist in ihrem Aufbau klassisch, wie die der Dichter der frühen Nachkriegszeit (Leopoldo Panero, José María Valverde...), aber vor allem offen für die freudige Offenbarung Gottes, des Schöpfers und Vaters seiner Geschöpfe, dem er aus der Leuchte seines lebendigen Glaubens singt.
Poetische Reise
Zuerst war es Gott in einer Halb-Stimmeeine sehr schöne Gedichtsammlung von intensiver theologischer Reife, mit der er einen kürzlich ins Leben gerufenen Preis für mystische Poesie gewann: den Albacara, von Caravaca de la Cruz (Murcia); dann kam Beleuchtungin der Sammlung Adonáis, mit der er sich als der große Dichter zu erkennen gibt, der er ist, geformt nach den Maßstäben der anspruchsvollsten poetischen Tätigkeit, Meister jeder metrischen Strophe, die ihm über den Weg läuft, überraschend modern in seiner literarischen Bildsprache - um nicht zu sagen originell und sehr aktuell - und im Bewusstsein, dass Dichtung ein tägliches Gespräch in Versen mit Gott ist. Aus ihnen geht dieser Kosmos hervor, in dem Gott sich enthüllt, sich nähert und ununterbrochen und freudig singt.
Für diejenigen, die in der Lage sind zu schreiben "Herr, ich lebe nicht / Ich packe dein Geschenk aus".Auf diese Weise wird die Wirklichkeit selbst zum natürlichen und freudigen Rahmen für diejenigen, die dem gerecht werden wollen, was ihnen in ihrem eigenen Alltag offenbart wird. Aus einem allumfassenden Blick heraus, der aus dem Staunen, der Verzückung und der Musik der Worte geboren ist, wird seine Poesie zu einer Hymne an den Gott, den Schöpfer des Universums, den Fray Luis de León in seiner Ode VIII besingt. ("Wenn ich den Himmel betrachte / von unzähligen Lichtern geschmückt...")Denn all die Sterne und winzigen Wesen, aus denen die Kugel besteht, zeigen, dass das Plektrum - wie der Augustiner in einer anderen Ode sagen würde - von der allmächtigen Hand seines Schöpfers weise geschwungen wird. Für Cotta spricht alles von ihm: "Aber du existierst. Der Tag hat es mir gesagt".. [...] Die extravagante Gotik bezeugt es, / Die Ilias versichert es, / Die Neunte Symphonie bejubelt es, / Und der Suezkanal, / [...] All diese, Herr, haben es mir gesagt, / Ist es nicht Zeit, dass ich es Ihnen sage?
Poesie als Akt der Liebe
Und das ist sein lyrisches Zeugnis: die Größe Gottes, seine Güte und sein Bild, das sich in den Geschöpfen widerspiegelt, zu verkünden. Cotta selbst, aus seiner eigenen Lebenswirklichkeit heraus, entdeckt sich als "der wahrheitsgemäße und unwiderlegbare Beweis". von der Existenz Gottes, der ihn aus Liebe geschaffen hat. In einer frischen, witzigen und bildhaften Sprache schreibt er: "Mein Leben ist eine Einsteinsche Formel, / Der unwiderlegbare Beweis deiner Liebe, / Dass dieses Durcheinander von Selbstsucht und Langeweile / Heute von deiner Güte singt, ist es nicht dein Werk, / Ist es nicht dein Geschenk, dass ich dich liebe, / Und ist es nur ein Wunder, dass dieses Gedicht nur eine Antwort auf deinen Ruf ist?".
Liebe zahlt mit Liebe, wie man so schön sagt. Und das ist es, was Cotta versucht, der Gott als Herrn des Firmaments anruft, der ihn wie einen Sohn zu seinem Vater oder wie einen Freigelassenen zu seinem Retter behandelt. Natürlich immer, ohne die Heilige Schrift (insbesondere die Genesis) und den konkreten Impuls der Evangelien aus den Augen zu verlieren, deren Bezüge den Ausgangspunkt für viele Gedichte bilden. Ein Beispiel ist das Gedicht mit dem Titel Gabriels Selbstverliebtheit, in dem man den Eindruck hat, den zweiten Teil des berühmten Gemäldes von Fra Angelico vor sich zu haben, Die Verkündigungwo der Erzengel selbst seine Freude darüber zum Ausdruck bringt, dass er nicht nur der von Gott gesandte Bote ist, um Maria seine Botschaft zu verkünden, sondern auch, dass er Gott selbst die "Ja" von der Jungfrau von Nazareth erwartet. Eine Komposition, die so endet: "und mit dem Jubel / nervöser umgedrehter Blitze / stieg der Himmel zum Thron / Gottes auf, öffnete seine Handflächen und eine Silbe / flog zum Herrn mit meiner Botschaft: 'Ja'"..
Existenzielle Lyrik
Cottas Poesie ist so lebendig und spritzig wie diese, stets voller Zuversicht, Umgangssprache und sogar einem gesunden Sinn für Humor, den er durch überraschende Schlussfolgerungen auflöst: "Das ist mein Plan: Wenn ich im Himmel bin, / werde ich Gott beiseite nehmen / und zu ihm sagen: -Alles klar, Herr, Du hast gesagt, / dass wir hier wie Engel sein werden, dass es keine Männer und Frauen mehr geben wird, / aber ich muss Dich daran erinnern, / dass Susanna und ich (weil Du es getan hast) ein Fleisch sind, / also wirst Du sagen...". Eine Poesie, in der auch der Schmerz seinen Platz hat: "Wirf diese Träne nicht weg / [...] / Der Schrei wird dich innerlich reifen lassen / [...] / Behalte sie, wirf nichts weg / Sonst, wenn ich dich umarme, / Welche Tränen wird der Vater abwischen?". Ein Thema, das des Schmerzes, das er in den letzten Gedichten des Bandes tiefgründig und erhaben behandelt Gott in einer Halb-Stimme: "Dieser Schmerz, der mir so schwarz geboren wurde / Ist ein weißer Stern mit Ringen geworden / Umkreist deine Existenz / Und hat an seinem Äquator den Durst nach dir"..
Ständiger Sprechgesang
Wie wenige aktuelle Lyrik strahlt seine Ruhe, Bewunderung, Dankbarkeit, Nähe zu Gott aus, den wir nicht nur besingen, weil er dort wohnt, wo die Sterne leuchten, sondern weil er ein zugängliches Wesen ist, er sucht uns auf und wohnt in uns: "Weißt du, mein Gott? Ich stellte mir dich draußen vor, / niemals drinnen, / ich dachte, du betrachtest den Kosmos / und hältst ihn in deinen Händen / wie eine verschneite Kristallkugel. / Wie falsch! Wo du bist, ist innen [...] / Innen von innen / Du hast dich in das ganze Universum eingewickelt, / und um dich zu sehen, muss ich es ausziehen, / Blütenblätter und Schichten abziehen, / und das Licht wachsen sehen, die Wärme sehen, / die du von deinem Kern ausstrahlst, / und fühlen, dass meine Hände / glühend werden, / ohne zu verbrennen [...]". Poesie oder ständige Psalmodie, die wie eine Hymne auf den Monat April ausbricht: "Der April hat den Wahnsinn entfesselt [...] Und in jeden Frühling, in jedes Nest / Du gießt, Gott, den Frühling / Der April, von dir hat ihn gebracht".die beim Zwitschern einer Nachtigall aufhört: "Schließe deine Augen und lausche nur / Wie Gott die Nacht rettet / Gott singt verborgen in der Laube"..
Kurzum, eine für die damalige Zeit transgressive Poesie von enormem Atem und Inbrunst, voller poetischer, aber auch theologischer Erfolge, die in ihrer lyrischen und suggestiven Intensität nicht nachlässt: "Um mich zu machen, Herr, / Hast du dich von dir selbst inspirieren lassen / Du hast in dich hineingeschaut / Und deinen Gott herausgeholt / Und mich bekleidet / [...] Ich, Herr, / Bin aus dir gemacht / Lass uns gemeinsam das Universum machen!". Sicherlich eine Poesie, die es wert ist, angehalten und empfohlen zu werden, um den hoffnungsvollen Sinn der menschlichen Existenz wiederzubeleben.
