Madrid, Roma, Nova Iorque, Uruguai e Camarões são apenas alguns dos locais onde se podem encontrar as obras de Diana Garcìa Roy.
Esta jovem artista espanhola é conhecida sobretudo pela sua escultura, mas também por outras disciplinas como o design e a pintura.
É o autor de obras como a Madonna della Speranza, uma estátua mariana numa capela sobre uma colina acima do fume Uatumà, no coração da floresta tropical amazónica. Ou o altar-mor da igreja paroquial de San Manuel Gonzalez em San Sebastian dei Re em Spegna. E muitas outras obras de arte astratectas. Diana Garcia Roy licenciou-se em Belas Artes na Universidade Compplutense de Madrid, tem trabalhado em escultura há mais de duas décadas.
"Sempre tive um verdadeiro desejo interior de materializar as minhas experiências pessoais de lugares, de espaços arquitectónicos, uma paixão por descrever a beleza que amo à minha volta, sottolinea Diana Garcia Roy.
Pouco a pouco, foi abrindo caminho no campo artístico e hoje há muitas exposições pessoais e colectivas em que participou.
Nestes anos, Diana recebeu financiamento para a criação artística de instituições de prestígio como a Casa di Velazquez, a Fondazione Marcelino Botin, a empresa Barta & Partners e do Ministério dos Negócios Estrangeiros para a Accademia di Spagna em Roma. "Graças a estes fundos e aos projectos que me foram confiados com confiança, tenho crescido no meu projecto pessoal".
O tempo passado no estúdio de Venanzio Blanco trouxe consigo um momento de mudança na forma de conceber a escultura e o processo criativo: "Mudou a forma como eu vejo a escultura. Ele apresentou-me os seus verdadeiros sentimentos de criatividade. Tenho uma grande admiração pela sua pessoa e pelo seu trabalho".
O artista descobre o seu estilo criativo como uma criação nascida do seu coração: "Tento traduzir em expressão estética a ideia que tenho no meu eu interior. Utilizo uma linguagem que toca com o piano, talvez mais arquitectónica, mas que torna a marca humana no processo executivo muito clara. Estou à procura de uma escultura que reflicta o espírito, que se estenda do coração de uma forma sincera. Isso transmite àqueles que o guardam o que me deixou como um caminho profundo. Em suma, que é transcendente, com força e sensibilidade".
Entre as numerosas obras e esculturas deste artista "são muito importantes para mim as que comemoram as vítimas do terrorismo e a escultura dedicada a Miguel Angel Blanco, assassinado pelo grupo terrorista ETA.
"Vedere lo spirito". L'opera di arte sacra
Diana Garcìa Roy diz que "pouco a pouco as obras de arte sacra, que eu tenho feito em muitos países, estão a aumentar". E assim em oratórios e igrejas em Nova Iorque, Roma, Argentina e Portorico há obras desta jovem escultora espanhola.
O que é a arte sagrada para um artista que dedica parte da sua obra a este encontro entre Deus e o homem da arte? Diana Garcia Roy responde que se trata de "ver o espírito". A escultora afirma que a arte figurativa nem sempre é sinónimo de boa arte sacra: "E" necessario un minimo di figurativo per potersi elevare a partire proprio da questo. É verdade, mas não devemos permanecer demasiado a nível estético, a nível da aparência. É uma questão de dar um passo em frente: ver o espírito que está dentro, encontrar a sua força interior, a sua expressão transcendente, descobrir a origem da sacralidade de uma certa figura e encontrar a forma de a expressar. É um grande desafio, não é nada fácil".
Há um aspecto em que a ideia da escultora está em conflito com a do pintor e escultor Antonio Lopez, que, apesar do seu hiper-realismo, difere do conceito de que a arte religiosa deve ser centrada no religioso e num certo sentido "arte" (cfr Omnes n. 711). De acordo com Garcia Roy "Tal como a oração nos põe em contacto com Deus, a arte sagrada deve tomar-nos pela mão e conduzir-nos ao mesmo fim. Deve transmitir uma transcendência, uma espiritualidade que eleva a alma".
Entre as suas obras religiosas, a execução do retábulo da igreja paroquial espanhola de San Manuel Gonzales foi um verdadeiro desafio para esta artista. O painel, com cerca de 12 metros de altura, é composto por sete painéis, cada um com quatro metros de altura, distribuídos em três filas.
Diana sottolinea che "la pala della parrocchia di san Manuel Gonzalez è stata una grande sfida nella quella ho imparato moltissimo". Para um artista católico e praticante, participar na construção da casa de Deus é sempre uma grande responsabilidade. Para Diana "O que tem sido mais edificante para mim pessoalmente é ter tido o prazer de fazer algo criativo ao serviço de Deus, um acompanhamento na área do tabernáculo eucarístico. E descobri que, com o meu trabalho, posso ajudar as pessoas a rezar".
Un volto che porta a Dio
Como se escolhe a forma de uma estátua da Virgem ou de um crucifixo? Garcia Roy responde que não é meramente "artístico", mas".Tento transmitir o significado espiritual das minhas experiências através do meio da escultura. Eu não pretendo definir o papel da Madonna ou de Jesus. Seria pretensioso da minha parte e creio que não iria ajudar. Ao aproximar-me da beleza, tento descontestualizar os volts, idealizá-los de tal forma que se tornem uma beleza espiritual e intemporal, evitando olhar para uma pessoa dos vivos. Procuro essa vontade que se move no mais íntimo e nos leva a Deus.
Sulla dimensione dell'arte sacra Diana ha le idee chiare: "O meu grande desafio é alcançar o coração do homem e convidá-lo à conversão. Encontrar, a partir da fé, uma forma de expressar a beleza de Deus de uma forma que toca e transforma profundamente os nossos corações.
Hoshi. A stella
Um dos projectos actualmente em curso recebeu o nome de Hoshi. Con questo concetto Diana Garcia Roy "designa o trabalho de muitos anos: importantes projectos e esculturas de arte sacra".
Attraverso Hoshi "Pretendo dar visibilidade e facilitar a compra das reproduções que faço em formato curto, no qual muitas pessoas têm estado interessadas há muito tempo. A ideia é criar uma nova ópera, alargando a variedade e oferecendo o contacto para novos encarceramentos. Sono opere apropriado tanto per la casa che per il giardino, e anche per una chiesa...". que estará disponível no website a partir da próxima Primavera, mas estará também disponível no Instagram e no Facebook.
A escolha do nome não é por acaso. Hoshi" significa "stella" em giapponês e "Diana" em giapponês. "Ele deseja colocar esta estampa sob a protecção da Madonna. Ela é a Stella da manhã, a Stella do Oriente. E porque sempre me senti atraído pela arte giapponesa, escolhi esta língua para o nome do site".
Cada peça é uma peça única para Diana Garcia Roy, quer faça parte da colecção de arte astratect ou das obras de arte sacra que ela tem modelado com as suas mãos nos últimos anos. Hoje, como hoje, ela não tem preferência por nenhum trabalho em particular: "ognuna ha la sua storia, le circostanze che l'hanno accompagnata, per tutte ho grande amore". E' vero che ce ne sono alune che mi piacciono più di altre, la quelle che mi interessano di più sono quelle che ho ho nella mente, nel cuore, e che sto sto desiderando di plasmarle nella materia".
Così come non predilige una sua opera, neppure si sofferma su opere altrui, ma che ne apprezza molte, soprattutto queste che "con la loro bellezza mi conquistano, mi entrano dentro elevando lo spirito".
