"Quelli che guardavano le serie TV erano i 'freak'. Ora sembra che chi non li guarda lo sia".. Questo commento è stato ascoltato durante un colloquio in occasione della presentazione di uno studio basato su un'indagine condotta da L'osservatorio della serie. Questo studio è stato ampiamente riportato dai media, e una ricerca su Google per conoscerlo.
I dati di fatto
Lo studio del 2019 è stato realizzato a gennaio, conducendo 3.140 interviste online a livello nazionale con partecipanti di età pari o superiore ai 14 anni, calibrate per sesso, età e classe sociale, tra gli altri fattori, per produrre questo rapporto. Ecco alcuni dei suoi risultati.
-Sette spagnoli su dieci guardano le serie almeno un'ora al giorno.
-Più della metà riconosce che le serie sono "molto o abbastanza importanti nella loro vita". Nel caso dei giovani tra i 14 e i 24 anni, la percentuale sale al 71 %.
-Uno spettatore su due si identifica con un personaggio.
-Sono molti i "seriéfilos" che dichiarano che in un certo momento della loro vita un personaggio li ha aiutati, è diventato per loro un punto di riferimento estetico e attitudinale.
Le storie di donne sono le più richieste dagli intervistati, 16,3 %, una cifra che raddoppia nella fascia di età 14-24 anni.
-Il genere preferito in Spagna è la commedia (67,2 %).
-Un terzo dei fan delle serie TV le guarda quando può. Le ragazze sotto i 24 anni sono le più compulsive nel guardare le abbuffate.
-Le donne sotto i 34 anni sono il gruppo che fa più maratone (67,4 %). Si opta per un tipo di storia con lunghe stagioni e lunghi capitoli.
-Le donne sopra i cinquant'anni, con figli, tendono più alla commedia romantica e alle serie più drammatiche o storiche.
-Nove telespettatori su dieci parlano delle serie TV con gli amici.
-Guardare le serie TV al computer è molto comune tra i giovani. Sarebbe una buona idea scommettere sul tavoletta o il telefono cellulare, ma a loro piace ancora lo schermo del computer.
-Le donne lavoratrici con figli, che continuano a sostenere il carico di lavoro più pesante in casa, li vedono mentre svolgono altre mansioni, anche se hanno trovato momenti di tregua da condividere con i figli.
-Fino a 30 % dei consumatori li guardano mentre usano il cellulare, chattano o interagiscono sui social network.
-Il comportamento delle persone senza figli (fino a 40 anni) è molto simile a quello dei giovani. Non c'è molta differenza tra chi ha vent'anni e chi ne ha quaranta e non ha figli, per quanto riguarda le serie.
-Il segmento delle donne con figli, che è una grande percentuale della società, non è quello che consuma più serie, ma si dichiara uno dei segmenti più felici e più a proprio agio con la vita.
Le coppie spesso guardano le serie insieme, ma quando arrivano i figli inizia la cosiddetta età della divergenza. Il rapporto è meno intenso e ognuno cerca la propria nicchia.
-Due intervistati su tre dicono di aver smesso di fare altre cose per guardare le serie. La prima cosa che smettono di fare è guardare altri programmi televisivi. Il secondo è smettere di leggere. Poi smettono di dormire e alcuni intervistati hanno detto che smettono di non fare nulla.
-Non esiste una consapevolezza critica della quantità di tempo che le serie occupano nella nostra vita. In effetti, 40 % ammettono frustrazione e ansia perché vorrebbero guardare di più.
-Tra i personaggi più interessanti, i primi otto sono tutti uomini: dai comici spagnoli come Antonio Recio o Luisma, ai narcotrafficanti come Sito Miñanco di Javier Rey, o ai medici internazionali di ieri e di oggi.
La sociologa Belén Barreiro, responsabile dell'analisi dei dati dello studio, ha commentato che "Di tutti gli studi che ho visto nel corso degli anni, non c'è niente che mi abbia fatto imparare di più sulle persone e sulla società dello studio di come vengono viste le serie.
Nelle serie i referenti sono i personaggi, non gli attori come nel cinema, e molti di loro sono diventati "esempi" da seguire, o sono serviti come aiuto e ispirazione in certi momenti. Per avere un'idea del volume di questo fenomeno, l'anno scorso in Spagna sono uscite in media 1,2 serie TV o nuove stagioni al giorno. Attualmente, nel nostro Paese vengono prodotte più di quaranta serie. Molto si potrebbe dire sull'impatto sociale delle serie. È un fenomeno che attraversa tutta la società. Non ci sono grandi differenze di consumo in Spagna.
In generale, si può dire che le serie sono una forma di intrattenimento che unisce, che non polarizza e che aiuta a socializzare, a generare e a coinvolgere nella conversazione. Uno dei frequenti argomenti di conversazione sui social network sono gli eventi e le avventure delle serie. Questo fenomeno è andato di pari passo con l'evoluzione tecnologica. Il fatto che internet raggiunga quasi ogni luogo, la molteplicità degli schermi e la visione in streaminghanno cambiato le abitudini e l'intrattenimento degli spettatori/consumatori.
Molti spettatori preferiscono guardare la programmazione "a la carte": guardare ciò che interessa loro, dove, quando e come vogliono. Questo sta avendo gravi conseguenze per la pubblicità. La pubblicità si sta adattando a nuovi modi fantasiosi di connettersi emotivamente con i consumatori.
Immaginazione
La nostra società è la società della conoscenza. I grandi progressi della scienza ci hanno portato a situazioni inimmaginabili decenni fa. Ma questo non significa che la nostra sia una società razionale. È possibile che l'immaginazione abbia rafforzato il suo ruolo nella nostra vita come forma di evasione in un mondo stressato. Ne sono un esempio le produzioni che hanno a che fare con i supereroi. Nessuno deve pensare che si tratti di un fenomeno adolescenziale. Il loro successo al botteghino del cinema suggerisce che si tratta di un fenomeno di massa.
Per esempio L'Accademia dell'Ombrello, 2019 serie televisiva americana di supereroi, sviluppata da Steve Blackman per Netflix. È un adattamento dell'omonima serie di fumetti scritta da Gerard Way dal 2007 e pubblicata da Fumetti Dark Horse. La prima stagione ha debuttato il 15 febbraio 2019. Nell'aprile 2019 la serie è stata rinnovata per una seconda stagione. Segue i membri allontanati di una famiglia disfunzionale di supereroi, L'Accademia dell'Ombrellonati in strane circostanze, che collaborano per risolvere la misteriosa morte del padre. Nel frattempo, affrontano molti conflitti a causa delle loro personalità e capacità divergenti. Inoltre, devono combattere una minaccia dell'apocalisse. È stata la seconda serie più vista quest'anno su Netflix, superando i 45 milioni di telespettatori. Ma se vi state chiedendo quale sia stato il primo, stiamo ancora immaginando.
Stranger Things ha superato i 65 milioni di spettatori. È una serie thriller fantascientifica americana co-prodotta e distribuita da Netflix. È uscito sulla piattaforma il 15 luglio 2016, con recensioni positive da parte della stampa specializzata, che ne ha lodato la recitazione, la caratterizzazione, il ritmo, l'atmosfera e il chiaro omaggio alla Hollywood degli anni '80, con riferimenti a film di Steven Spielberg, Wes Craven, John Carpenter, Stephen King e George Lucas, tra gli altri. La seconda stagione ha debuttato nel 2017, mentre la terza stagione nel 2019: è composta da 8 episodi e presenta nuovi personaggi. 30 settembre 2019, Netflix ha confermato il rinnovo della serie per una quarta stagione.
La storia inizia negli anni '80 nella città immaginaria di Hawkins, Indiana, quando un ragazzo di nome Will Byers scompare, scoprendo gli strani eventi che si stanno verificando nella zona come risultato di una serie di esperimenti governativi in un vicino laboratorio scientifico. Inoltre, in città compaiono inquietanti forze soprannaturali e una bambina molto strana. Lei, insieme agli amici di Will, si metterà alla sua ricerca, senza immaginare cosa dovranno affrontare per trovarlo. Inavvertitamente, hanno creato un portale per una dimensione alternativa chiamata Capovolto ("l'altro lato"). L'influenza di Capovolto inizia a influenzare in modo calamitoso gli inconsapevoli abitanti di Hawkins.
Il motivo per cui la serie affascina giovani e meno giovani è un argomento che è stato e sarà discusso come un fenomeno da studiare. Sembra che un cenno al passato sia un ingrediente da considerare, anche se nella fantasia.
Con quasi lo stesso numero di spettatori di L'Accademia dell'Ombrello è una serie spagnola, La casa di carta (44 milioni di spettatori). Prodotto da Atresmedia per la trasmissione in Antena 3e successivamente in Netflix.
È stato trasmesso in anteprima il 2 maggio 2017 sul canale spagnolo Antena 3che ha distribuito le prime due parti della serie in Spagna, prima che Netflix l'ha acquistato alla fine del 2017, l'ha montato e rimontato e ha pubblicato le due parti in tutto il mondo. La terza parte è stata rilasciata il 19 luglio 2019. L'uscita della quarta parte completa è prevista per il 3 aprile 2020.
La serie ruota attorno a un assalto di più giorni, ben preparato, alla Fábrica Nacional de Moneda y Timbre. Un uomo misterioso, noto come "il Professore", sta progettando la più grande rapina della storia. Per realizzare l'ambizioso piano, recluta un team di otto persone con determinate competenze che non hanno nulla da perdere. L'obiettivo è quello di entrare nella Fabbrica e stampare 2,4 miliardi di euro. Per farlo, la squadra ha bisogno di undici giorni di isolamento, durante i quali dovrà affrontare forze di polizia d'élite e 67 ostaggi.
Sebbene la trama possa sembrare inverosimile all'inizio, riesce a catturare lo spettatore. I personaggi sono convincenti. Ognuno di loro ha la propria storia di perdenti ma con una certa voglia di riscattarsi. A volte il loro dialogo riflette dei valori, anche se non sono politicamente corretti.
Basato su eventi reali
Se abbiamo già detto che la fantasia ci attrae, è anche vero che il suo valore sta proprio nel contrasto con la realtà. Proprio uno dei richiami di tutte le produzioni audiovisive è il noto predicato "basato su eventi reali"..
Un esempio lampante è la serie Credetemi (32 milioni di spettatori). In uscita a settembre 2019 su Netflix, è salito rapidamente alla ribalta. Basata su eventi reali, la serie si basa sul pluripremiato articolo Pulitzer di Ken Armstrong e T. Christian Miller. È incentrato sulla storia di una giovane vittima di stupro che, a causa dell'inettitudine di molti e della mancanza di competenza e tatto in questo tipo di casi, finisce per essere costretta a dire che si è inventata tutto. Marie aveva 18 anni nel 2008 quando è stata aggredita nel suo appartamento da un uomo che l'ha violentata. La donna denuncia l'aggressione alla polizia, che abbandona rapidamente le indagini sul suo caso e la accusa di aver fatto una falsa denuncia.
La parte più difficile della storia è che l'adolescente stuprata, quando ha denunciato l'aggressione, è stata messa sotto pressione dagli agenti di polizia e interrogata su alcune contraddizioni del suo racconto. Non l'ha aiutata il suo tragico passato di abusi e affidamenti. Ha persino confessato di essersi inventata tutto. Tuttavia, anni dopo, un nuovo caso di stupro e altri due detective più coerenti con il suo caso portarono la giustizia e la società a scusarsi con una Marie la cui vita era stata fatta a pezzi.
Al di là di ciò che è basato su eventi reali, è la storia in sé. In questo senso, i serial hanno una nicchia ben meritata. Ce ne sono di molti tipi, ma forse le serie sulle regine hanno avuto un successo particolare. L'esempio più chiaro è La Coronama ce ne sono altri con buoni risultati. La serie spagnola Isabel è una grande produzione al nostro livello. L'elenco continua con La regina bianca, Vittoriaecc.
Visualizzazione critica
Si è già detto che uno dei meriti della serie è l'identificazione dello spettatore con alcuni personaggi che lo accompagnano nei vari capitoli. Alcuni di essi rimangono impressi nella retina e nella memoria, diventando punti di riferimento. Come sembra ovvio, questi personaggi non sono sempre esemplari. Inoltre, in molti casi i protagonisti hanno un dubbio merito: rendono simpatico il male. Un esempio paradigmatico di ciò è Breaking Badche è andato in onda per cinque stagioni e ha vinto innumerevoli premi.
Walter White, 50 anni, insegnante di chimica in un liceo di Albuquerque, New Mexico, scopre di avere un cancro incurabile ai polmoni. Sposato con Skyler e con un figlio disabile, la brutale notizia lo spinge a cambiare drasticamente la sua vita: decide, con l'aiuto di un ex studente, di produrre anfetamine e di metterle in vendita. Il suo obiettivo è quello di liberare la sua famiglia dai problemi finanziari quando si verificherà l'esito fatale. La trama solleva un'importante questione etica: fino a che punto si può perseguire il male per raggiungere il bene. Affrontare queste domande richiede un pubblico maturo e piuttosto critico. Il pericolo di manipolazione attraverso sentimenti di simpatia e facili emozioni è un problema che dovrebbe preoccuparci.
Gli esempi includono Breaking Bad ce ne sono molti. Un copione superficiale può ridicolizzare un comportamento serio e responsabile. Allo stesso tempo, può incoraggiare atteggiamenti irresponsabili nei principali aspetti della vita (famiglia, sessualità, amicizia, divertimento, lavoro, ecc.)
Penso che i frequenti messaggi agli spettatori di guardare le serie in modo critico non siano superflui. Questo è particolarmente importante per il pubblico giovane, ma non è superfluo per gli adulti. I comportamenti violenti, edonistici, non solidali, egoistici, spietati, ecc. sono, in generale, facili da vendere e abbondano sul mercato. Fino a che punto siano innocui è una questione che non è facile da delimitare e che ha generato molte controversie.
Cosa ci aspetta
L'offerta di prodotti per l'intrattenimento audiovisivo è sovrabbondante. La concorrenza è in aumento e i livelli di produzione sono molto elevati. L'altra faccia della medaglia è meno discussa: i costi. Le figure seguenti illustrano questo punto: Netflix 4 milioni per episodio di Orange is the new black; 4,5 milioni per episodio di Il castello di carte; 8 milioni per episodio di Stranger Things9 milioni per episodio di Senso 8, 13 milioni per episodio di La Corona.
Mantenere questi livelli di creazione di prodotti è estremamente costoso. Il budget per Netflix in contenuti per il 2018 ha superato i 12 miliardi di dollari, di cui 85 % sono andati a produrre serie e film propri e i restanti 15 % ad acquistare contenuti già pronti. Cifre che nessuno studio di Hollywood può eguagliare. Pertanto, il Warner ha prodotto 23 film e Netflix raggiunto 82.
A Netflix i conti non tornano sempre. In ogni caso, sembra che la torta sia ancora grande. Tutti i televisori in streaming (Netflix, Amazon, HBO, YouTubeecc.) è solo il 10 % della TV lineare negli Stati Uniti. Questo ha incoraggiato l'arrivo di nuove piattaforme come Disney+ e Apple TV+. La Walt Disney Companyconosciuto anche semplicemente come Disneyè la più grande azienda di media e intrattenimento del mondo. Il 14 dicembre 2017, l'azienda ha annunciato i piani di fusione con la multinazionale 21st Century Foxil proprietario della società di produzione cinematografica 20th Century Fox e i suoi canali televisivi come Gruppo Fox Networks, Reti FX e National Geographic. Ora tra le filiali di Disney sono: Walt Disney Pictures, Studi di animazione Pixar, Studi Marvel, LucasFilm, 20th Century Fox, Fox Searchlight Pictures, Studi Blue Sky e I Muppet.
Apple TV+ è stato lanciato ufficialmente il 1° novembre in oltre 100 paesi e regioni del mondo. Vuole conquistare Netflix nel suo stesso gioco: quello delle produzioni originali. Il gigante tecnologico ha in programma di realizzare ogni anno sei film a medio budget, con l'intento di suscitare l'entusiasmo per Apple TV+ e ottenere una nomination agli Oscar. Ha il sostegno di artisti e personaggi pubblici come Oprah Winfrey, Steven Spielberg, Jennifer Aniston, Reese Witherspoon e altri.
Tutto questo ci porta a pensare che ci sarà una crescita ancora maggiore dell'offerta di serie. È anche vero che questo può significare una maggiore spesa per gli spettatori, dato che il mercato diventa ancora più frammentato. Anche questo, come tutto il resto, ha i suoi limiti. Vedremo quando arriverà.
