Esperienze

Arte, bellezza e Dio. Gaudí, incarnazione della bellezza divina

Il nome di Antoni Gaudí è direttamente associato alla sua opera più grande: la chiesa della Sagrada Família, emblema della città di Barcellona, in cui Gaudí espresse brillantemente la sua profonda fede cattolica, la sua fortissima esperienza spirituale e il suo modo di intendere l'arte come via di unione diretta con il Creatore.  

Federico Fernández de Buján-22 gennaio 2023-Tempo di lettura: 9 minuti
gaudí

L'amore è il motore della storia. Anche se, a volte, la storia deve essere spiegata con la mancanza di amore. Tutto ciò che di buono c'è stato in questo mondo è stato fatto dall'amore. È la mancanza di amore che ha permesso al male di insediarsi nella nostra terra. L'uomo è guidato dagli impulsi dell'amore, a volte dagli impulsi della mancanza d'amore. Per impulso del suo cuore di carne, puro e generoso... o sotto il presagio del suo cuore di pietra, perverso e arrogante.

Tutto ciò che è buono e tutto ciò che è cattivo nell'uomo proviene dal suo essere più intimo, dal suo cuore inespugnabile che nessun rivelatore può penetrare. 

Da tutto il cuore, senza doppiezza, dal cuore che non inganna e non si lascia ingannare. Dal cuore, dove tutto è vero, nascono il pensiero e il sentimento veri. È anche la fonte di ciò che facciamo e di come agiamo. Così, il vero affetto, quello che viene dal cuore sincero, ha bisogno di esprimere i suoi sentimenti e di dare forma materiale ai suoi affetti. 

In questo modo e per questo motivo, l'amore a volte ha bisogno di manifestarsi attraverso i più belli, perché la bellezza è un riflesso, seppur pallido, della bontà.

La bellezza è anche un modo per esprimere la verità. Con la bellezza noi poveri esseri umani, che abbiamo sempre bisogno di segni esteriori, cerchiamo di esprimere il nostro amore. Se è così che ci comportiamo nell'amore umano, è diverso quando esprimiamo l'amore di Dio? Abbiamo due cuori diversi, a seconda di chi è il soggetto del nostro amore?

Per secoli l'uomo ha cercato di presentare al suo Dio le più sublimi creazioni dell'ingegno. Era l'amore che adorava Dio. È stato l'amore a curare l'"Amore". Era amore che amava "l'amore". Creazione offerta al Creatore. 

E sorgono popoli e nazioni, secoli ed epoche, consacrando il meglio di ciascuno per offrire al Signore le opere create dagli uomini. E sorgono le cattedrali, le collegiate, le chiese, le cappelle, i monasteri, le abbazie e i conventi, con le loro facciate, i portici, le volte, i chiostri, le colonne, i pilastri, i capitelli e le pale d'altare, che sono, in un'ineffabile espressione artistica corporea, la manifestazione della fede e dell'esperienza spirituale di coloro che ne sono stati i mentori e gli artisti. E tutta l'arte e la creazione umana, architettonica, scultorea, pittorica, musicale e letteraria... voleva adorare il Creatore. 

Questa generosa esplosione di ingegno dedicata al Signore di tutto il creato non è certo presente ai nostri giorni. È forse che il nostro tempo è presieduto dalla mancanza di amore? È forse che l'amore dell'uomo di oggi non ha come soggetto l'"Amore"? Credo che la carenza estetica delle manifestazioni religiose odierne abbia cause diverse, forse complementari. Per secoli, il mondo ha subito un progressivo processo di perdita del senso trascendente della Storia. L'uomo cammina in orizzontale e ha perso il riferimento verticale. Di conseguenza, il sentimento religioso è diminuito come fonte di ispirazione per gli artisti. 

Inoltre, la natura secolare del nostro mondo ha portato anche a snaturare l'incalcolabile tesoro artistico con rappresentazione sacra che le generazioni precedenti ci hanno tramandato, con l'ineluttabile mandato di esserne meri possessori durante la nostra esistenza e fedeli trasmettitori alla sua fine. Lo scopo per cui queste manifestazioni artistiche erano state concepite e create non solo è stato alterato, ma talvolta tradito. 

Prendendo le cattedrali come esempio paradigmatico, non c'è dubbio che la loro destinazione attuale - come centro di attrazione turistica - sia molto lontana dallo scopo originario per cui furono costruite, come luoghi di culto e di preghiera. Con sorprendente naturalezza, in troppi di questi templi la presenza del loro esclusivo Signore viene nascosta e quasi occultata, per "riconvertire" la loro destinazione in "musei" attraverso i quali i visitatori possono passare senza le elementari limitazioni e precauzioni richieste alle loro controparti profane. Le navate si trasformano in corridoi di transito, attraverso i quali masse di persone cercano di vedere frettolosamente queste creazioni, senza fermarsi a considerare, nemmeno per un attimo, la ragion d'essere di tutto ciò che contemplano. 

Allo stesso tempo, Colui che è l'esclusivo "Signore di quella casa" viene spesso trasferito in una piccola, povera e squallida cappella. È necessario chiedere al nostro mondo: per chi sono state costruite le cattedrali? Per chi sono stati costruiti gli altari maggiori? Per chi sono state costruite le cappelle absidali? Per chi sono state scolpite le immagini? Per chi sono stati fatti gli affreschi e le tele? Per chi sono state fatte le patene e i calici? Per chi sono state ricamate le ricche casule? Per chi sono stati fatti i preziosi ostensori? Per chi sono stati fatti i preziosi tabernacoli? 

E l'uomo, che ha perso in gran parte il senso della trascendenza, si pone al centro della storia. E questo nuovo sentimento pervade anche gli artisti. Per tornare ancora una volta all'esemplificazione, trovo sconfortante vedere come, a volte, per celebrare la Santa Messa e per consacrare, insomma per "posare" il Sacratissimo Corpo e Sangue di Cristo, si usino vasi sacri di scarso o nullo valore artistico o economico, mentre patene e calici di valore vengono ammassati nei musei delle cattedrali. 

Sembra che oggi il mondo abbia dissociato l'amore umano dall'amore di Dio. E si applica a questi amori "due pesi e due misure". E a Dio è stata data la misura più povera. Tuttavia, nonostante il poco apprezzamento che oggi esprimiamo per questa presenza "fisica e reale" del vero Dio nelle specie consacrate, Egli è ancora lì, nascosto, paziente, silenzioso, nel Tabernacolo.

Passo ora ad alcune riflessioni su Gaudí, come esempio paradigmatico di un artista che ricrea la sua opera a partire dalla sua fede e per la gloria di Dio. Sono state scritte centinaia di pagine per evidenziare questo aspetto. Tra questi vorrei sottolineare le opere di José Manuel Almuzara, architetto, instancabile conferenziere, scrittore innamorato di Gaudí e della sua opera, e oggi unico gaudiologo: Gaudí e la Sagrada Familia e Dalla pietra al Maestroscritto in collaborazione con Etsuro Sotoo. 

L'eventuale originalità del mio approccio potrebbe consistere in una sorta di "guida linguistica" che io chiamo "l'ABC del nostro caro Antonio Gaudí, Servo di Dio". 

Con A, Amore, come causa dell'Arte 

Il dizionario della Real Academia Española de la Lengua (RAE) definisce l'amore nel suo primo significato: "Sentimento intenso dell'essere umano che, partendo dalla propria insufficienza, ha bisogno e cerca l'incontro e l'unione con un altro essere".. Il testo è completato da quanto segue: "Il sentimento verso un'altra persona e che, cercando la reciprocità nel desiderio di unione, ci completa, ci rende felici e ci dà l'energia per vivere insieme, comunicare e creare". Sentimento di affetto e devozione verso qualcuno o qualcosa.

Gaudí concepisce, progetta ed esegue il tempio espiatorio del Sacra Famiglia dall'età di trentuno anni fino alla sua morte, dal suo amore appassionato per Gesù, Maria e Giuseppe. Il suo cuore era centrato sull'Amore "a" Dio e sull'Amore "di" Dio. La Santa Messa e la devozione alla Madonna e a San Giuseppe erano la potente energia da cui traeva la forza per lavorare senza dormire e persino senza mangiare. 

Il Rosario quotidiano era il suo riposo. Quando fu investito da un tram, una delle poche cose che trovò nelle sue tasche fu un rosario. Nel Parco Güell costruì un percorso con centocinquanta sfere di pietra, corrispondenti alle dieci Ave Maria di ciascuno dei quindici misteri. Gaudí completò l'aspetto "verticale" dell'amore per Dio con quello "orizzontale" dell'amore per gli altri. Così afferma: "L'opera è il frutto di una collaborazione basata sull'amore"..

Per quanto riguarda il concetto di Arte, il dizionario delle Autorità lo definisce come: ".La facoltà che prescrive regole e precetti per fare le cose in modo corretto. Vale anche come perfezione del lavoro svolto. Così, ciò che è eseguito o lavorato con ogni cura, e composto secondo i precetti e le regole di ciascuna arte, si dice eseguito con arte".. Aggiunge: È anche chiamata "destrezza, l'abilità di una persona e la capacità con cui dispone le cose". 

 E il dizionario generale della RAE definisce l'arte come: "Manifestazione dell'attività umana attraverso la quale il reale viene interpretato o l'immaginario viene incarnato".. Si può vedere - solo guardando la Creazione - che il Creatore artistico supremo è Dio. 

Così, nella Genesi, l'intera creazione, che si svolge nei sei giorni della formazione del mondo e che viene goduta il settimo giorno, è fatta dalla Bellezza di Dio che plasma le cose belle e le trasmette all'uomo per il suo godimento e la sua gioia. 

Dio ha dato all'uomo la capacità di raggiungere la bellezza attraverso le espressioni estetiche e ispira i cuori degli artisti per creare le loro opere. E il cristianesimo è la più grande influenza sull'arte nella storia dell'umanità. Così si legge: "Togliete le opere di ispirazione cristiana dai vostri musei e avrete irrimediabilmente diminuito il patrimonio artistico dell'umanità". 

 "Dall'abbondanza del cuore la bocca parla".. Questo è diventato realtà con Gaudí. La sua arte era una manifestazione, anzi un'estensione extraumana della sua fede. La Sagrada Família rivela tutta la sua anima. In Gaudí e nella sua opera, si scopre che "Dio è più intimo a lui della sua stessa intimità". 

Con la B, bellezza

Nel dizionario delle autorità della RAE (Accademia Reale delle Scienze spagnola), la bellezza è definita nel suo secondo significato come: "Di solito si intende qualcosa di eccellente, ben eseguito, che ha in sé una grande eccellenza e perfezione". 

Mi sembra che Gaudí, che non sarebbe stato a favore dell'"arte per l'arte", ma piuttosto dell'arte in quanto "mezzo per esprimere la bellezza e le qualità del creato". contribuire a portare l'uomo alla pienezza del suo essere, che è né più né meno di Dio. Ricordiamo quindi il luminoso pensiero di Sant'Agostino che esprime: "Ci hai fatto Signore per te e il nostro cuore è inquieto finché non riposa in te". 

Con C, creare

Nell'ultima edizione del dizionario, pubblicata in occasione del suo terzo centenario, il suo primo significato era: Attributo di Dio con il quale è in grado di far nascere qualcosa dal nulla in qualsiasi momento. Sfortunatamente, l'edizione digitale - che è in www.uned.es-Lo relega alla seconda accezione e lo definisce come: "Produrre qualcosa dal nulla". E dà come esempio "Dio creò i cieli e la terra". 

È chiaro che il linguaggio si è degradato e anche il dizionario segue questa tendenza, nella misura in cui definisce il creare, nel suo primo senso, dicendo: "Produrre qualcosa di nuovo, trascurando il suo significato incontaminato, l'unico che definisce pienamente il creare". Il resto è ricreazione". 

Con la D, Dio

Il Diccionario de Autoridades afferma che. "Nome sacro del primo e supremo. Entità necessaria, eterna e infinita, il cui Essere, non potendo essere compreso, non può essere definito e può essere ricavato solo dai suoi Sacri Oracoli, principio e fine di tutte le cose. Colui che ha "creato" l'Universo con la sua Potenza, che conserva con la sua Bontà, che governa con la sua Provvidenza, che fa dipendere tutte le cose dalla sua infinita magnificenza". E il dizionario generale della RAE, nella sua prima accezione, definisce: "l'essere supremo che nelle religioni monoteiste è considerato come creatore dell'universo"..

Il braccio di Dio è simbolo della sua potenza e grandezza e il dito di Dio è simbolo della "grazia divina", la missione di Gaudí nella Sagrada Familia era sostenuta dal "braccio" e delineata dal "dito" di Dio. Entrambi erano sempre con lui. 

Con la G, genio

Il dizionario RAE afferma che: "Un grande detto, un'azione o un'idea". E di genio sottolinea: "Caratteristica del genio di qualcuno. Eccezionale, estremo, rivelatore di genio creativo". 

Definire il genio come: "Straordinaria capacità mentale di creare o inventare cose nuove e ammirevoli". 

Gaudí è assolutamente irripetibile, unico. Il suo genio deriva dalla sua religiosità. 

Il suo scopo è quello di trasmettere ai posteri il messaggio di un Dio che ci è vicino, che si prende cura di noi e che entra nella nostra vita. 

La sua architettura è concepita come una partecipazione all'opera creativa di Colui che ci sostiene nella sua infinita Provvidenza. 

Con la I, l'ispirazione unita alla S, il sacrificio 

L'ispirazione è definita come "stimolo che incoraggia il lavoro creativo nell'arte o nella scienza". Ma l'ispirazione non porta a nulla, è sterile senza sudore. 

La traspirazione è definita come "Espirare attraverso il corpo. Detto altrimenti: sudare".. Il sudore è quindi il frutto del sacrificio e della dedizione. 

È chiaro che nel mondo artistico la "creazione" dipende dall'"ispirazione", più che nel campo scientifico. In quest'ultimo caso, lo studio è la causa del risultato ottenuto con 99% di sudorazione e 1% di ispirazione. Inoltre, tende a comparire quando la prima è più intensa. Si dice spesso: "L'ispirazione vi troverà sempre seduti.  

A sua volta, il sacrificio è definito come: "Offerta a una divinità in segno di omaggio o di espiazione". Un atto di abnegazione ispirato dalla veemenza dell'amore". E delimita il "darsi da fare" come: "attenzione, interesse, sforzo, a sostegno di una o più persone, di un'azione, di un ideale".

Se il sacrificio è "offerta a Dio in segno di omaggio o di espiazione", e se in un significato complementare il sacrificio è "un atto di abnegazione ispirato dalla veemenza dell'amore".È evidente che Gaudí è la perfetta incarnazione del sacrificio fino allo sfinimento, nel fedele adempimento della missione affidatagli. 

Convinto che le cose senza sacrificio non hanno valore, Gaudí si dedicò all'opera della Sagrada Família con una vita austera, accompagnando sempre il suo lavoro con molta preghiera e penitenza.

Se la consegna è il "azione ed effetto della resa". e un significato complementare è "attenzione, interesse, sforzo, per rendere possibile un'azione". è chiaro che Gaudí ha "dato" la maggior parte della sua vita alla sua opera più sublime, per la quale ha vissuto e per la quale è morto: il tempio espiatorio della Sagrada Família. 

Con N, la natura

Il dizionario dice che nel suo primo significato: "L'insieme di tutto ciò che esiste e che è determinato e armonizzato nelle proprie leggi".

Gaudí, di salute cagionevole, trascorse gran parte della sua infanzia in campagna, dove imparò a contemplare la bellezza della natura. Così, la sua concezione dell'arte si basa sui modelli della natura, come ad esempio "il capolavoro del Creatore, in cui risplende la Verità".. Per lui, tutto ciò che è bello deve condurre a Dio, perché, in realtà, è solo una pallida manifestazione di Lui. 

Concludo. E desidero farlo con alcune parole di José Manuel Almuzara: "Gaudí ha agito in accordo con il suo pensiero, ha vissuto con assoluta fedeltà alle sue radicate convinzioni religiose e ai suoi raffinati ideali estetici, e ha dimostrato che la più alta ispirazione artistica corona un lavoro intenso, sostenuto, lento, metodico e disciplinato"..

L'autoreFederico Fernández de Buján

Professore di diritto romano. UNED. Membro effettivo dell'Accademia Reale Spagnola dei Medici.

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