"Pèlerins de l'espoir" : les préparatifs du Jubilé de 2025 commencentUn site web et une application pour préparer le Jubilé 2025L'exposition du Greco (Candie, 1541 - Tolède, 1614) se tient dans l'église Sant'Agnese in Agone (Sainte Agnès en agonie) à Rome et comprend trois des chefs-d'œuvre de l'artiste : "La Sainte Famille avec Sainte Anne" (1590-1596), "Le Baptême du Christ" (1596-1600) et "Le Christ embrassant la Croix" (1590-1596). Ces tableaux, qui appartiennent à des collections privées, sont sortis d'Espagne pour la première fois à cette occasion.
Monseigneur Rino Fisichella, préfet du Dicastère pour l'évangélisation, a présidé la cérémonie d'ouverture. L'exposition, qui s'inscrit dans le cadre du programme "Le Jubilé, c'est la culture", prépare le Jubilé. Jubilé 2025 avec de nombreuses activités et propositions culturelles, sera ouvert jusqu'au 5 octobre 2023 et pourra être visité tous les jours de 9h à 21h.
Le catalogue de l'exposition fait l'éloge de cet artiste d'origine grecque en soulignant que "la peinture du Greco est extrêmement évocatrice : il y a dans ses tableaux des aperçus de paysages qui pourraient être découpés et présentés avec la signature de Paul Cézanne ; d'autres évoquent Claude Monet ; certaines constructions de ses tableaux et certaines déformations anatomiques de ses figures font penser à Matthias Grünewald, ou renvoient aux considérations des expressionnistes, par exemple Franz Marc, qui voyait un modèle dans cet artiste. En outre, les traces laissées sur le Greco par les peintures du Titien, du Tintoret, de Véronèse, de Bassano et du Corrège sont également évidentes.
"La Sainte Famille avec Sainte Anne" (1590-1596)
Le tableau "La Sainte Famille avec Sainte Anne" a été offert à l'hôpital San Juan Bautista de Tolède vers 1631. Ce thème avait déjà été traité par le Greco dans d'autres tableaux, dont une version avec sainte Anne et saint Jean-Baptiste enfant. Cependant, la version de l'hôpital est considérée comme "la plus lumineuse et la plus élégante".
"L'analyse diagnostique du tableau a révélé que sous le visage de la Vierge Marie se trouve un dessin précis, avec les traces d'une recherche patiente de la beauté idéale ; (...) la recherche de l'harmonie parfaite d'El Greco est évidente dans ce visage, qui devait rendre visible comment la personne de Marie de Nazareth est l'effet de l'œuvre salvatrice de Dieu, le premier miracle du Christ, l'exemple concret de la façon dont l'être humain devient un chef-d'œuvre de profonde beauté spirituelle s'il unit pleinement sa vie à celle du Fils de Dieu incarné", explique le catalogue de l'exposition.
Dans cette œuvre, saint Joseph caresse le pied de l'Enfant Jésus dans un geste qui exprime "la tendresse, mais souligne aussi l'expérience de l'Incarnation : le fils engendré par son épouse vierge, dont [saint Joseph] sait qu'il n'a pas contribué à l'engendrer, n'est pas une apparition insubstantielle d'un être céleste, mais un véritable être humain, doté d'une chair sensible comme la nôtre".
"Le baptême du Christ" (1596-1600)
Le tableau du "Baptême du Christ" provient de l'autel principal de la chapelle de l'hôpital de Tavera à Tolède.
Les vêtements du Christ sont entre les mains des anges. L'un d'eux est rouge, comme l'une des principales robes des empereurs romains. L'autre robe est bleue, symbolisant la nature divine de Jésus.
Le fait que le Christ se dépouille de ses vêtements pour entrer dans l'eau a également une valeur symbolique : "Il exprime tout d'abord l'humble abaissement du Christ, qui a renoncé à toute splendeur pour venir à nous comme un ami et pour descendre dans notre faiblesse et notre mort afin de nous relever". Elle anticipe également le moment où Jésus est dépouillé de ses vêtements au pied de la Croix. "L'immersion dans les eaux où les pécheurs cherchaient la pureté qui découle de l'intervention miséricordieuse de Dieu trouve son accomplissement dans l'immersion du Christ dans sa passion et sa mort, œuvre suprême de la miséricorde divine qui offre à tous la possibilité d'une véritable purification", indique le catalogue.
"Le Christ embrassant la croix" (1590-1596)
Le tableau "Le Christ embrassant la croix" se trouvait dans l'église de Santa Catalina à El Bonillo (Albacete). Elle a été identifiée comme une œuvre du Greco en 1928, lorsque le sculpteur Ignacio Pinazo et le journaliste Abraham Ruiz sélectionnaient les peintures pour l'exposition ibéro-américaine de Séville en 1929. Peu après, des experts du musée du Prado, dont Ángel Vegue et Goldoni, ont confirmé la paternité du Greco. Alfonso Emilio Pérez Sánchez, directeur du musée du Prado de 1983 à 1991, a daté l'œuvre entre 1590 et 1596, période considérée comme la plus brillante du peintre.
La signature de l'artiste apparaît deux fois sur le tableau, en latin et en grec. Cela conduit les critiques à penser qu'il s'agit du prototype original utilisé par le Greco pour les répliques ultérieures.
On ne sait pas comment cette œuvre a pu arriver à El Bonillo, le seul village d'Albacete à posséder une œuvre du Greco. En revanche, on sait qu'à cette époque, la paroisse de Santa Catalina était l'une des plus riches de l'archidiocèse de Tolède et que son curé entre 1595 et 1631, Don Pedro López de Segura, était un grand amateur d'art (218 tableaux figurent dans son testament et son inventaire). On sait également qu'il connaissait personnellement le Greco et qu'il s'était même lié d'amitié avec lui. Don Pedro assistait également aux soirées littéraires du Palais Buenavista, fréquentées par le Greco. Il y rencontra également Miguel de Cervantes. Parmi les tableaux figurant dans l'inventaire du testament du curé de Santa Catalina, il y en a un qui est décrit comme "Le Christ portant la croix".
Bien qu'on ne le sache pas avec certitude, il est possible qu'il s'agisse du "Christ embrassant la croix" du Greco, qui est actuellement exposé à Rome.
