Kultur

Der Pavillon des Heiligen Stuhls auf der Biennale von Venedig 2023

Der Pavillon des Heiligen Stuhls auf der Architekturbiennale von Venedig soll zeigen, wie wichtig die Pflege unseres gemeinsamen Hauses ist - mit gemischten Ergebnissen.

Emilio Delgado Martos-12. September 2023-Lesezeit: 4 Minuten
biennale heilige see

Foto. Hühnerstall im Raum des Heiligen Stuhls auf der Biennale von Venedig ©Dikasterium für Kultur und Bildung

Die Architekturbiennale Venedig ist ein leistungsfähiges Schaufenster für die Präsentation der neuesten Trends in dieser Disziplin weltweit. In den letzten Jahrzehnten wurden die heißesten Themen als Grundlage für die Gestaltung provokativer und innovativer Vorschläge genutzt, die soziale, politische und in vielen Fällen auch ideologische Dimensionen miteinander verbinden.

In dieser Ausstellung wird die Architektur in ihrer aussagekräftigsten Facette präsentiert, so dass die eher operativen Aspekte in den Hintergrund treten. Letztlich kommt es nicht so sehr auf die Resonanz an, sondern auf die Art und Weise, wie es den Kuratoren der Biennalen und jedem der lokalen Kuratoren gelingt, eine Verbindung zu den grundlegenden Fragen unserer Gesellschaft und Kultur herzustellen.

Im Jahr 2018, ler Heilige Stuhl hatte die Gelegenheit, an der XVI. Ausgabe der alle zwei Jahre stattfindenden von Kardinal Gianfranco Ravasi und kuratiert von Francesco Dal Co und Micol Forti. Ihr Vorschlag, der auf der üppigen Insel San Giorgio Maggiore angesiedelt ist, wurde mit 10 kleinen Artefakten verwirklicht, die von renommierte Architekten die sich mit Gotteshäusern beschäftigten. Norman Foster, Eduardo Souto de Moura und Smiljan Radic, um nur einige zu nennen, erhielten den Auftrag, verschiedene als Kapellen bezeichnete Bauwerke zu errichten, obwohl sie von vornherein nicht als Räume für die Liturgie gedacht waren. Diese Anlagen können noch immer besichtigt werden.

Vom rein ästhetischen Standpunkt aus betrachtet, war das Ergebnis eher beunruhigend. Die Vorgaben von Dal Co bestanden darin, eine kleine Intervention mit einem Altar- und einem Ambo-Element für eine Anbetung zu schaffen, die, wie der Kurator betonte, völlig offen sein musste, denn "die totale Freiheit ist die Darstellung jeder Spiritualität".

Diese Reihe von Eingriffen offenbart über den suggestiven Charakter der gebauten Räume hinaus eine Reihe von Problemen, die den letztendlichen Sinn des Zwecks des Pavillons in Frage stellen, der letztlich die Anliegen des Heiligen Stuhls und damit der katholischen Welt repräsentieren sollte. In den meisten Fällen erinnern eine Art abstrakte Kreuze und leere Versammlungsräume an einen liturgischen Raum, als wäre er eine Ruine.

Die Ikonographie fällt durch ihre Abwesenheit auf, als wäre die figurative Überlagerung versehentlich verschwunden, so dass es der Architektur überlassen bleibt, die Spur von etwas aufrechtzuerhalten, das war (oder sein wollte), aber nicht mehr ist.

2023, neue Beteiligung

Im Jahr 2023 wird der Heilige Stuhl erneut eingeladen werden Biennale einzubinden, die von der ghanaischen Architektin Lesley Lokko kuratiert wird, deren Motto "Das Labor der Zukunft" lautet und deren Themen sich mit den dringenden Problemen unseres Planeten befassen, unter anderem mit der Dekarbonisierung und der Dekolonisierung.

Das Dikasterium für Kultur und Bildung, unter der Leitung von Kardinall José Tolentino de Mendonçawar der Sponsor des Vatikan-Pavillons. Roberto Cremascoli war der Kurator, der den Ausstellungskomplex in der Abtei von San Giorgio Maggiore entworfen hat. Alvaro Siza und das Studio Albori nahmen an der Ausstellung teil.

Der Vorschlag scheint a priori suggestiv zu sein. Alle Worte, die zur Beschreibung der Absichten in den Eröffnungsreden, Interviews und Beschreibungen des Projekts verwendet werden, sind von dem zwingenden Wunsch geprägt, die Bedeutung des gemeinsamen Hauses zu manifestieren.

Kardinal Tolentino spricht vom Garten als kulturellem Akt, von der Praktikabilität der integralen Ökologie, die in Laudato Siund des universellen Willkommens und der Brüderlichkeit - Fratelli Tutti - als treibende Kraft hinter dem Projekt. Ein tadelloses politisches und poetisches Manifest.

Der Pavillon des Heiligen Stuhls

Ein Besuch der Intervention im Garten des Abteikomplexes ist etwas enttäuschend. Obwohl das vom Studio Albori erstellte Modell ein wenig den Eindruck erweckt, dass die Wiese ein kultiviertes Gebiet darstellen soll, ist die Realität ein eher fader, wilder und uninteressanter Vegetationsraum.

Modell des Studio Albori ©Dekretariat für Kultur und Bildung

Die Ordnung der Natur nach einem höheren Ziel kann ein Leitmotiv das unvermeidliche Eingreifen des Menschen in die Welt zu zeigen und gleichzeitig die natürliche Umwelt zu respektieren, was nichts anderes bedeutet, als für ein Geschenk dankbar zu sein, das uns seit der Antike zuteil geworden ist.

Auch die Begleitstücke zur Landschaftsgestaltung wecken kein Interesse. Verschiedene prekär konstruierte Stände aus Holz und Schilf trennen den Besucher vom Veranstalter des Pavillons und seiner Botschaft oder verwirren ihn vielleicht in einer Art Ruheraum.

Der Höhepunkt ist ein Hühnerstall, der, auch wenn es sich um eine petrinische Anspielung handeln könnte, mit Zäunen und Netzen eine Gruppe von Vögeln einschließt, die der einzige Hinweis auf das tierische Leben sind, abgesehen vom Besucher selbst.

alle zwei Jahre
Entwicklung des Studio Albori ©Dekretariat für Kultur und Bildung

Die Gelegenheit, den Garten als Auslöser für ein großartiges Projekt des Heiligen Stuhls zu nutzen, hätte auf den ersten Blick offensichtlich sein können.

Die Welt als ein zweites Eden zu verstehen, um sich der Bedeutung der Schöpfung bewusst zu werden, so wie die mittelalterlichen Christen die Welt als ein zweites Eden verstanden, um sich der Bedeutung der Schöpfung bewusst zu werden. Hortus Coclusus, die nichts anderes war als die Darstellung eines geschlossenen Gartens, der auf die Jungfräulichkeit Marias und die Darstellung der Intimität zwischen der Jungfrau und ihrem Sohn verwies.

Es scheint, dass diese Themen nicht mehr diskutiert werden können, weil sie für die Kirche kein Problem mehr darstellen. Es scheint auch, dass die Verbindung der grundlegenden Aspekte des Christentums mit den alltäglichen Problemen der Menschheit derzeit nicht von Interesse ist.

Das Fehlen einer klaren und unmissverständlichen Botschaft durch die Kunst wird durch die Intervention des Meisterarchitekten Alvaro Siza kompensiert. Im Inneren des Klosterkomplexes stellt eine Reihe von Holzkörpern, die der portugiesische Architekt entworfen hat, wie eine Choreographie das Ereignis der Begegnung und der Umarmung dar.

Das Projekt von Siza ©Diktatur für Kultur und Bildung

Wir wissen nicht, wie der nächste Beitrag des Heiligen Stuhls auf der Architekturbiennale in Venedig aussehen wird. Was wir wissen, ist, dass wir in einer Welt leben, in der die Architektur viel zu sagen hat. Vielleicht ist es angebracht, an die Worte von Leon Battista Alberti zu erinnern: Die Architektur vervollkommnet die geschaffene Welt, wenn sie in der Lage ist, die Menschen besser zu machen.

Der AutorEmilio Delgado Martos

Architekt

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